Kapelle 17
Kapelle 17 gründete sich in Mannheim. Aktuell leben die fünf Musiker verteilt in Berlin, Köln, Stuttgart und Mannheim, jeder wird durch sein eigenes musikalisches Umfeld und die Musik-, Kunst- und Kulturszenen der verschiedenen Städte beeinflusst. Dass den Musikern weiterhin viel an ihrem gemeinsamen Projekt liegt, geht auf die langjährigen, engen Freundschaften und die gegenseitige Unterstützung auf musikalischer, wie auf persönlicher Ebene zurück, die die Bandmitglieder fest miteinander verbindet. Es treten nicht zusammengewürfelte Musiker auf, sondern es musizieren gute Freunde miteinander, denen die Entwicklung der Band, der Musik, und nicht zuletzt die ihrer Mitspieler sehr am Herzen liegt.
Die Klangästhetik, die die gemeinsam geschaffene Musik transportieren soll wird im Moment jedes neuen Zusammentreffens geschaffen. Denn hier treten die Musiker wieder in den oft lange ersehnten, direkten Austausch, erfahren dabei die anderen und sich selbst als individuelle Charaktere, die sich von Auftritt zu Auftritt musikalisch wie persönlich weiterentwickeln und verändern, sich ständig von einer anderen Seite zeigen und im Grunde doch für immer die gleichen bleiben werden.
kapelle17 ¬ Music For Young Business People (Video)
Benedikt Jäckle (ts), Johannes Mann (git), Paul Janoschka (p), Jakob Obleser (b), Jonas Kaltenbach (dr).
Eintritt frei - Spende erbeten
Dichtertrio: Die drei Jahreszeiten
Die drei Autoren Dirk Schmoll, Thomas Isermann und Johannes Balve tauschen sich regelmäßig über ihre Texte aus. Sie schreiben über Menschen unserer Zeit, über das normale oder irrwitzige Leben in der Großstadt, über Krisen und Neuanfänge im Zeichen einer großen Katastrophe. Sie lesen Erzählungen von einem sonderbaren Herrn Hansen, Episoden miteinander verketteter Großstadterzählungen und Auszüge aus einem Fukushima-Roman.
Eintritt frei - Spende erbeten
Oli Bott & Chester Harlan Duo
Hommage an Gary Burton & Ralph Towner.
Der deutsche Vibraphonist Oli Bott und der italo-deutsche Gitarrist Chester Harlan präsentieren eine Hommage an das wundervolle Gary Burton & Ralph Towner Duo. Sie kombinieren ausgewählte Stücke von den berühmten ECM Alben „Matchbook“ (1974) und „Slide Show“ (1981) mit eigenen Kompositionen zu Ehren der beiden großartigen amerikanischen Künstler, die weiterhin eine einzigartige Inspiration für eine ganze Generation von Jazzmusikern darstellen.
Gardenias (Chester Harlan) und Dance Your Life (Oli Bott).
Eintritt frei - Spende erbeten
Die Unerhörten
„Die Unerhörten“ sind kreative, talentierte Autorinnen und Autoren, die mit großem Engagement unerhörte Literatur schreiben und ihre Texte seit 2009 gemeinsam in Berlin vorlesen. Das Besondere an den „Unerhörten Leseabenden“ ist die breitgefächerte Individualität der Schreibstile. 2011 waren „Die Unerhörten“ nominiert zur besten Lesebühne Berlins.
An diesem Abend präsentieren sie Texte unter dem Motto „Kommt alle!“.
Mehr auf der Homepage…
Eintritt frei - Spende erbeten
La Berlinga
La Berlinga transportiert den traditionellen Argentinischen Tango in die schwindelerregende Realität des 21. Jhds. Mit ihren eigenen Arrangments von klassischen Tangos, Milongas und Walzer erfinden die Musiker Werke der großen Tangoorchester der Geschichte wie z.B. DeCaro, Pugliese, Troilo oder Piazolla neu.
Gabriel Battaglia, Gitarrist aus Buenos Aires , seit 1989 in Deutschland, Heute in Berlin zu Hause und feiert nächstes Jahr seine 30 Tango-Jahre in Europa.
Tato Viña, Bandoneonist aus Buenos Aires. Mitbegründer und erster Bandoneonspieler des Orchester Tipica El Afronte und seit 2013 in Berlin.
Tato Viña - Bandoneon
Gabriel Battaglia - Gitarre
La Berlinga: Marron y Azul
www.tatoneon.tumblr.com
www.tangobattaglia.tumblr.com
Eintritt frei - Spende erbeten
Heike Duncker Berlin-Trio
Die Jazz-Formation um Heike Duncker lädt das Publikum zu Eskapaden ein - an der Grenzlinie zwischen Ethno- und Modern Jazz.
Die Berliner Besetzung besteht seit 2015 und überrascht ihre ZuhörerInnen mit verspielten Kompositionen von Heike Duncker. Die Stücke übertreffen sich gegenseitig. Die drei Instrumente stehen abwechselnd im Vordergrund. Sie bilden aber stets einen homogenen Gruppen-Sound. Mal lädt das Piano zum Reisen ein (Cap Verde), mal lässt uns die sonore Stimme des Bass nicht los (Karas). Das Stück Perlmutation hat einen Hauch von Tango. Dr. Schulz bietet dem Schlagzeug Freiraum für Expression. Gradu Approxi nimmt uns alle auf eine endlose Reise mit. In einem abendfüllenden Programm verführt und verwirrt das Trio sein Publikum - mit Liebe zu geraden Rhythmen und krummen Takten, mit Balladen und musikalischen Abenteuern, die gern mit einer bunten Folklore flirten (Stück vom Glück).
Heiko Kulenkampff - Piano
Dirk Strakhof - Kontrabass
Heike Duncker - Schlagzeug, Komposition
One does not get a sense of having heard it before. (David Franklin, Cadence III/2011)
Das Trio der Bonner Jazz-Schlagzeugerin Heike Duncker besticht durch ein zutiefst demokratisches Spiel. (Marion Möhle, Melodiva CD-Reviews 10/2014)
Heike Duncker Berlin-Trio - Das Neue (YouTube) / Cap Verde (SoundCloud)
Eintritt frei - Spende erbeten
Die Krimi-Komplizen: Tödliche Kritik
Während Kommissarin Kreuzberg und Claas Köpenick ein Theaterstück in Hamburg besuchen, wird eine Straße weiter eine Frau in einem Hotel ermordet. Für Kreuzberg ist die Sache klar: Der aalglatte Kritiker Herr Schöneberg hat sich aus der Vorstellung rausgeschlichen und den Mord begangen. Eine absurde Theorie, finden ihre Kollegen und schon ermittelt die Kommissarin auf eigene Faust. Doch was sie dann herausfindet, lässt ihr den Atem stocken. Eintritt frei - Spende erbeten
Tomohisa Ishizuka
„Normalerweise arbeite ich nicht mit der Absicht, jemandem eine Botschaft zu senden oder etwas Bestimmtes zu behaupten. Wenn ich die Leinwand färbe, mich mit Linien für eine Gestalt entscheide sowie eine Vollendung eines Gemäldes bestimme, konzentriere ich mich nur auf meine inneren Sinne oder auf die Reaktion meines Herzens. Es fällt mir sehr schwer, mit passenden Worten zu erzählen, was eigentlich ‚Sinn‘ und ‚Herz‘ sind. Es sollte jedoch zumindest sicher sein, dass beide wichtige Elemente sind, dass das Dasein ‚meins‘ bildet. Falls die Wörter ‚Sinn‘ und ‚Herz‘ - das könnte ja wieder ein sehr abstrakter Ausdruck sein - durch das Wort ‚Seele‘ ersetzt werden könnten, würde ich beschreiben, dass sich meine Gemälde meine Seele widerspiegeln.“ – Tomohisa Ishizuka
Die Ausstellung ist bis zum 5. Juni zu sehen.
Weitere Infos unter: www.tomohisa54.com
Eintritt frei - Spende erbeten
Im freien Fall
Erleben Sie ein Feuerwerk komischer Szenen, launiger Episoden und überraschender Momente! Ein Abend voller Premieren - das ist das Improtheater „Im freien Fall“ aus Berlin. Es gibt keine Drehbücher und Regieanweisungen, keine Requisiten oder Textvorlagen. Alles was geschieht, geschieht ohne vorherige Überlegungen, hängt ab von der Spontaneität der Schauspieler, ihrem Einfallsreichtum und ihrer Bereitschaft, miteinander zu agieren. Alle Szenen, die Sie an diesem Abend zu sehen bekommen, sind von vorne bis hinten frei erfunden und meisterhaft improvisiert.
Weitere Infos unter www.im-freien-fall.de
Eintritt frei - Spende erbeten
Sigmar Matthiasson
Sigmar Matthiasson ist ein Mann der vielen Namen, aber der passendste davon ist wohl der Bass Viking. Sein Sound lässt sich am besten als eine großartige Mischung aus Hardcore Groove und bunten Melodien beschreiben, die sich aus so unterschiedlichen Einflüssen wie Megadeath und Led Zepplin, Jaco Pastorius und Ray Brown speist. Der in Reykjavik, Island geborene Sigmar begann mit dem Bassspielen im Alter von 16. Zuerst wurde er mit Jazz bekannt gemacht, als er an der F.I.H. School of Music studierte, an der er 2012 seinen Abschluss machte. Später vertiefte Sigmar seine Jazzstudien an der New School for Jazz and Contemporary Music in New York, wo er bei Jeff Carney, Reggie Workman, Hal Galper und anderen studierte. Er machte seinen Abschluss mit Auszeichnung im Frühjahr 2016.
Sigmar ist seit vielen Jahren ein aktiver Teil der isländischen Musikszene und tritt dort als Liveperformer und Studiomusiker bei den in Island meistgefragten Pop- und Jazzmusikern in Erscheinung. Zusätzlich dazu ist Sigmar bereits bei vielen internationalen Festivals aufgetreten, darunter dem Oslo Jazz Festival in Norwegen, dem Jazz Finland Festival in Helsinki, dem Bern Jazz Festival in der Schweiz, dem Nordic Jazz Festival in Washington DC und dem Reykjavik Jazz Festival in Island. Sein neuestes Soloprojekt ist ÁRÓRA, das Sigmars eigene Kompositionen spielt. Áróra performte bereits beim Reykjavik Jazz Festival 2014; 2018 feierte die Band die Veröffentlichung ihres gleichnamigen Debutalbums, das in Sigurros legendärem Studio Sundlaugin eingespielt wurde und am 7. September 2018 erschien. Die Musik der Band lässt sich am besten als Kombination von Jazz mit verschiedenen Genres beschreiben, die eine überraschende Mischung aus kraftvoller und lyrischer Musik mit einem abenteuerlichen und dennoch stabilen Resultat ergibt.
Sigmar Matthiasson‘s Áróra @ Reykjavík Jazz Festival 2018 - Pleasant Avenue
Eintritt frei - Spende erbeten
Storyatella-Berliner Shortstories
Der Literatursaloon Lunge existiert seit 2001. Seit 2011 lesen Autoren und Autorinnen jeden letzten Donnerstag des Monats im Café Tasso ihre Geschichten, Texte und Poeme einem wachsenden Publikum vor. Die Vielfalt der Texte brachte viele Augen zum Leuchten, regte Gedanken an, provozierte zustimmende und kritische Bemerkungen, jedoch blieb kaum ein Gast ungerührt.
Dazu gibt es zusätzlich zu den Kurzgeschichten musikalische Beiträge, wodurch die Abende im Literatursaloon Lunge noch einmal eine ganz andere Note erhalten.
Durch das langjährige Bestehen des Literatursaloons und die zunehmende Qualität der Texte inspiriert, gründeten zwei Autoren die Geschichtenzeitschrift STORYATELLA. In ihr erscheinen zahlreiche Geschichten von Autoren und Autorinnen des Literatursaloons.
An diesem Abend präsentiert der Literatursaloon LUNGE & Storyatella Literatur zum Thema Die menschlichen Sinne.
Eintritt frei - Spende erbeten
Herzverloren
herzverloren
Ja, es ist wieder einmal die Liebe. Die vergängliche und ewige Liebe.
Süß bitter schmerzvoll unglücklich unerreichbar unsterblich unglaublich…
Liebe zur Melodie, zum Klang, zum Humor, zum Wort – und natürlich die Liebe zwischen IHR und IHM.
Zwischen Satire, Chansons und kleinen Geschichten steuert das Duo durch einen Abend der großen Dramen und kleinen Episoden. Lassen Sie sich verführen in einem emotionalen Programm zwischen den Polen.
Schauspieler Thomas Kahler singt, spricht und spielt aus eigenem Repertoire bis hin zu Klassikern von Manfred Krug, Harald Juhnke, Gilbert Bécaud, Charles Aznavour, Jaques Brel ua. Kahler wird begleitet vom jungen und virtuosen Pianisten Oleksii Aleinikov, der mit exzellentem Spiel auf Piano, Flügel oder Gitarre begeistert.
Mal wieder Tränen lachen.
Nachdenklich, laut oder leise - ein jeder auf seine Weise.
herzverloren - Trailer / Es liegt was in der Luft
Wer mit einem professionellen, niveauvollen Duo einen heiteren, musikalisch-literarischen Abend erleben will, dem seien Kahler und Olleksi wärmstens empfohlen. Reglindis Rauca - Autorin, Dozentin
Eintritt frei - Spende erbeten
Bleibtreu
Bleibtreu - Sicher Nicht Tour 2019
Dank ihrer Poetik, ihrem Sarkasmus und ihrem Witz legen Bleibtreu ihrem Publikum ihre eigene Welt auf den Tisch. Charmant, kratzig, frech. Dort wo Intellekt und Eleganz zusammenfließen, sind Bleibtreu zu Hause. Das markante Duo singt Eigenkompositionen, stimmungsvoll, wild und erfahren. Violoncello und Klavier.
Sie spielen auf Theaterbühnen, Vernissagen, in Jazzbars, Kabaretts, und Clubs. Und fühlen sich auf Festivals und der Strasse zu Hause. Warum?
Weil sie es können!
Beide sind ausgebildete Musiker und Schauspieler, die ihre Instrumente bereits im Kindesalter an die Hand gelegt bekamen. Mit Bleibtreu - Sicher Nicht zeigen Gabriela Lindl und Daniel Brockhaus, dass sicher ist: sie bleiben sich selber treu. Zeigen Haltung, egal wie schief sie ist. Beantworten die unlösbaren Fragen nach Liebe, Glück und Tod, wie auch schon die alten Griechen, nicht. Aber sie versuchen es.
Gabriela Lindl: „Vorgesehen als Opernsängern, gründe ich nach meiner klassischen Ausbildung eine Rockband, werde Schauspielerin, ziehe ins Ausland und komme zurück. Theaterkarriere. Filmkarriere. Musik.“
Daniel Brockhaus: „Geplant werde ich als Cellist, kaufe mir eine E-Gitarre und fliege von der Waldorfschule. Abitur, Tischlerausbildung, Schauspielstudium. Theaterkarriere. Filmkarriere. Musik.“
Bleibtreu - Trailer (Vimeo)
Eintritt frei - Spende erbeten
Agustin Strizzi & StA
„Mein langjähriger Wunsch, meine Musik mit großartigen Musikern verschiedener kultureller Hintergründe spielen zu können, hat sich erfüllt…Mit St.A spiele ich meine eigene Kompositionen. Der Vorschlag der Gruppe hat 3 Stützpunkte: Groove + Interpretation + Improvisation.
Die Tatsache, dass jeder von uns aus verschiedenen kulturellen und musikalischen Kontexten kommt, erlaubt es uns, die Musik mit neuen Farben zu färben und an einzigartige Orte zu bringen.“
Thibault Falk (FRA) – Piano & Keys
Martin Lillich (DE) – Bassello & Effekte
Agustín Strizzi (ARG) – Schlagzeug, Spielzeuge & Komposition
Agustin Strizzi ist ein Musiker mit weit gefasstem musikalischen Hintergrund. Von der Intimität eines akkustischen Jazz Clubs zum großen Sound einer Rock-Tour…von energiegeladener Straßenmusik mit 70 Trommeln bis hin zu der musikalischen Subtilität eines Theaterstücks. Alle diese verschiedenen musikalischen Farben sind in seinen neusten Kompositionen zu hören.
Agustin Strizzi & StA | Presentation (YouTube)
Eintritt frei - Spende erbeten
